Travail autour d’un costume de scène évolutif pour les terminales.

Prenant origine dans les mythes, la métamorphose affirme à la fois des désirs et des terreurs ancestrales. Elle recèle donc une ambivalence essentielle.

Faisant suite à un travail de pratique en arts visuels autour de la notion « versus » ; ce projet questionne l’identité et sa communication à travers le costume.

Deux pièces de théâtre (Le cas Jekyll de Christine Montalbetti et Rhinocéros de Eugène Ionesco) ont été proposées aux élèves. Dans chacune d’elle, un personnage se transfigure…

Que ce soit pour le Docteur Jekyll ou pour Jean de Rhinocéros, le personnage se dédouble, de nouveaux traits apparaissent, prenant l’ascendant sur la personnalité initiale. La dualité de 2 caractères cohabitant dans le même corps induit une modification progressive de l’aspect physique et mental du personnage

Les élèves ont donc synthétisé une demande articulant un ensemble de contraintes et une scénographie singulière afin d’imaginer un costume de scène évolutif. Quels moyens mettre en oeuvre pour exprimer le renversement psychologique ? Quelles manipulations par les comédiens afin de procéder à la transformation/mutation de son personnage ?

A ce stade de l’année, la définition d’un parti pris à partir duquel diverses hypothèses doivent être envisagées est incontournable.

Le rendu, à découvrir en diaporama, rend compte de recherches variées par croquis, échantillons textiles, photographies...